Ce week-end, STUDIO 909 retourne aux fondations. Dix titres qui, chacun à leur manière, ont posé une pierre de l’édifice Deep House — de Detroit à Chicago, de New York à Francfort, en passant par le Londres du broken beat et le Paris de la French Touch jazzy. Basses profondes, Rhodes, samples jazz et groove suspendu : cette édition remonte le temps, des labos de Detroit en 1987 jusqu’à la Deep House californienne du milieu des années 2000.
01 — Blake Baxter — When We Used To Play 1987 L’un des pionniers de Detroit, dans son versant le plus chaleureux et le moins martial. Voix parlée-chantée, groove roulant et cette texture analogique si particulière au label KMS de Kevin Saunderson : un pont entre House naissante et Techno de Detroit, déjà tourné vers la profondeur plutôt que vers la seule efficacité dancefloor.
02 — Frankie Knuckles & Jamie Principle — Baby Wants To Ride 1987 Le parrain de la House de Chicago associé à la voix la plus troublante du genre. Baby Wants To Ride est un morceau hypnotique, presque inquiétant, porté par une ligne de basse minimale et une atmosphère de club après minuit. Un document fondateur, bien avant que le mot « Deep » ne devienne un genre à part entière.
03 — Cajmere feat. Dajae — Brighter Days 1992 Une explosion de soul et d’optimisme sur Cajual, le label de Curtis Jones. La voix de Dajae, portée par des nappes chaleureuses et un piano généreux, a fait de Brighter Days un hymne intemporel de la House de Chicago — la preuve qu’un morceau conçu pour le dancefloor peut aussi être profondément émouvant.
04 — Mood II Swing — Move Me 1995 Le duo new-yorkais John Ciafone et Lem Springsteen signe ici l’un des sommets de la Deep House de New York des années 90. Percussions organiques, groove élastique et une production d’une élégance rare : Move Me a influencé toute une génération de producteurs, de Kerri Chandler à Dennis Ferrer.
05 — St Germain — Alabama Blues — Jazz House 1995 Avant Rose Rouge, il y avait déjà Alabama Blues. Ludovic Navarre construit ce titre extrait de l’album Boulevard autour d’un sample blues et jazz, posé sur un groove House feutré. On y entend déjà toute la grammaire qui fera le succès du Paris Jazz House quelques années plus tard.
06 — 4hero — Star Chasers — Jazz House 1998 Dego et Marc Mac, figures majeures de la scène broken beat et jazz-dance londonienne, livrent avec Star Chasers un morceau ample et cinématographique. Cordes, cuivres et rythmique complexe : un pont entre le Nu Jazz, la House et le monde du club, publié sur le label emblématique Talkin’ Loud.
07 — Isolée — Beau Mot Plage 2000 Un classique absolu de la Deep House minimale allemande. Rainer Weichhold construit un groove hypnotique et lumineux, presque estival, publié sur le label Playhouse de Francfort. Beau Mot Plage reste, plus de vingt ans après, une référence incontournable pour quiconque s’intéresse à la profondeur en musique électronique.
08 — Metro Area — Miura 2002 Le duo Darshan Jesrani et Morgan Geist réinvente la House new-yorkaise en la faisant dialoguer avec la disco et l’électro européenne. Miura, extrait de leur album culte sur Environ, est un modèle d’élégance rythmique : chaque élément semble à sa place, avec une économie de moyens qui force le respect.
09 — Bugz In The Attic — Booty La La — Jazz House 2004 Emblème du broken beat londonien, collectif réunissant notamment IG Culture, Seiji et Afronaught. Booty La La marie rythmiques syncopées, cuivres jazz et groove dansant dans une production dense et généreuse — un autre visage, plus urbain et plus complexe, de cette famille Jazz House chère à STUDIO 909.
10 — Miguel Migs — So Far 2007 On termine ce voyage sur la côte ouest américaine. Miguel Migs, figure de la scène Deep House de San Francisco, signe avec So Far un morceau chaleureux et soulful, porté par des cuivres discrets et une production ample. Une conclusion en douceur pour cette édition consacrée au patrimoine de la Deep House.
De Detroit à San Francisco : vingt ans de fondations
Vingt ans séparent Blake Baxter et Frankie Knuckles de Miguel Migs, et pourtant une même exigence les relie : celle d’une musique électronique qui cherche la profondeur, l’émotion et le groove plutôt que la seule efficacité. Cette édition confirme aussi une évidence : la Deep House ne s’est jamais construite en ligne droite. Elle a traversé Detroit, Chicago, New York, Francfort, Londres et San Francisco, en absorbant à chaque étape un peu de Jazz, de Soul et de Blues.
STUDIO 909 continuera d’explorer ce patrimoine, édition après édition.
Rendez-vous le week-end prochain pour une nouvelle sélection de 10 titres.
STUDIO 909 — Contemporary Deep House.
